千与千寻观后感十篇
导读：《千与千寻》，我千寻了半天，却没有千寻到这个影片的主题是什么？这部影片带给我们的思考是什么？下面是小编整理的千与千寻的观后感，欢迎阅读！
【篇一：《千与千寻》观后感】
今天，杨老师给我们看了《千与千寻》这部动画片。我为片中女主人公千寻的经历而感动，为她的善良、勇敢、坚强和富有爱心而感动。
千寻和她的父母因为好奇而误闯入一条神秘的隧道，顺着这条隧道他们来到了精灵居住的小镇。她一心想回到人类的世界，可是她的父母因为贪婪而变成了大肥猪，正在千寻感到无助害怕的时候，她遇到了好心的小白，在小白的帮助下，她来到汤屋工作，在那里她遇到了很多好心的朋友。
有一天，千寻发现了受伤的白龙，原来是小白的化身，于是千寻踏上了解救小白的路途……最后在小白的帮助下，千寻终于回到了人类的世界。
看了这部影片以后，我要加强锻炼我的自主自立能力。如果我到了一个陌生的环境，我会不知所措，所以我要向千寻学习，学习她的善良、勇敢、坚强和富有爱心的这种精神。
【篇二：《千与千寻》观后感】
千与千寻一直以为这是两个人的名字，结果是一个人的，前一个是被给予的名字，后一个是被剥夺的。这个故事其实是属于两个名字的，琥珀川与千寻。宫崎俊有着天下最迤俪的幻想，他给你的比你想要的还要好。好，伴随着苦难，却不伴随着虚假。好的好，不是残酷的好，不是骇人的好，不是为了毁灭而建造的好。
1、当小白出现的时候，我就彻底爱上了他和千寻的爱情。天黑的时候，有人拉住我的手说，走吧，城市的灯火被留在身后。小白跑出来对千寻说，快走，快点。然后灯笼就点燃了。我没有看清他的脸，小白却是很英俊的。
2、在身体消失之前，我们是透明的。这一次换做我虚无，这一次是伸出手去，无法触摸。是的，我爱TOUCH，希望你的怀抱象无边的大海把我淹没。
3、千寻吃着饭团放声大哭，哽咽着吞不下食物。小白摸着她的头发，但是真正坚强的还是千寻。虽然女孩会忍不住大哭，哭到很难看，但是真正坚强的还是她们。
4、有时候我却更象那条受伤的龙，挣扎着，愤怒着，要咬伤所有的人。没有眼泪，可以流淌的，只是血。但是我可以变的平静，只要你紧紧地抱着我。
5、我爱上了一条河流，他也爱上了我，我们相遇在我的红色鞋子跌落之际。琥珀川，这是你的名字，千寻，这是我的名字。不能忘记名字，因为忘记了名字就会忘记一切，忘记我们曾经相遇，忘记我们的爱情。我曾经，沉浸在你的怀抱里。
【篇三：《千与千寻》观后感】
除了我们生活的世界，是不是还有一个奇特的世界？这个问题大家可能都想过。人类就曾凭着自己天马行空般的想象。去用不同的方式给他赋予着新的定义。
今天我们就看了一部感人的电影《千与千寻》。这部电影主要讲了女孩千寻与父母搬家准备去一个城市生活，却因迷路来到一个奇怪的地方。因为贪吃，千寻的父母被变成了猪，千寻惊恐万分时遇到男孩白龙，白龙叫他想在这生活必须到汤屋的主人-汤婆婆那里要一份工作，汤婆婆给千寻赋予了新的名字——后来，千寻在汤屋里发生了一连串的故事。可有一天白龙受伤了，千寻为了白龙去钱婆婆那里，那次经历中白龙找回了自己的名字，千寻与父母又找回到了自己的世界。
其中千寻给我留下了很深的印象。还记得片名吗？《千与千寻》。其实不难理解。就是千寻的两个名字小千和千寻。与其说是两个名字不如说是两个身份，与其说是两个身份不如说是两种性格。一开始的千寻胆小怕事，遇到一些事就惊慌失措。被恐惧与害怕冲昏了头脑。再看汤屋里的小千天真善良，做事一丝不苟面对腐烂神一样的河神，她也丝毫没有懈怠。面对妖怪无脸男捧给金子时，她丝毫没有想要的意思。而是去做自己应做的事情。最后为了代白龙对钱婆婆说声对不起，自己显得义无反顾，没有什么能阻止他的前进。通过比较前者与后者真是天差地别。
这部电影让我感到爱的力量真伟大，它能让一片幼小的心田强大起来，让千寻为了白龙有勇气去钱婆婆那儿，让白龙为了千寻付出一切。让汤屋的其他人对千寻渐渐有了新的认识，把他慢慢融到这个集体中来。
其实，我觉得我们在生活中也要做一个勇敢，率真，认真，善良的千寻，同学们让我们共同努力，人每个人都有千寻优秀的影子。
【篇四：《千与千寻》观后感】
我在寒假中看了一部动画电影《千与千寻》，它是日本漫画家宫崎骏2002年的作品，是一部很老的片子，原名是《千の千寻の神隐じ》
这部片子讲的是十岁的日本女孩获野千寻（下文称千寻）因为搬家误入了神灵世界，在这个世界中如果不工作就会被变形，变成猪，而千寻的父母因为吃了街上店铺中的食物变成了猪，千寻遇见了一个叫白龙的十二岁男孩，他是汤屋的管帐先生，也是汤婆婆的弟子，他能化身为一条白龙，而他的行为受到汤屋总管汤婆婆的控制，常常要帮汤婆婆干坏事。他帮千寻在汤屋里找了一份工作，而千寻为了在汤屋工作被汤婆婆强行改名为“千”之后发生的一系列故事。
这部片子反映了现代社会的许多现象和现代人身处社会的状态，我看了之后有许多感受。
影片首先描写了社会上拜金主义的风气，在汤屋里只要一有十分有钱的客人来，整个汤屋的人都会表现出奴颜婢膝的样子，就连汤婆婆也得低声下气，而他们真正想要的是钱！而当代社会也是这样，许多商家不顾手段的要谋取顾客的钱，却忽略了顾客真正的需要，而那些商家却口口声声的说什么“顾客就是上帝”，我看他们不如说“金钱就是天主”呢！
影片还写了现代人处在社会中的一种状态和一味奉承上司的表现，影片中说如果在神界不工作就会被变成猪被吃掉，其实变成猪就影射了清闲的生活，在神界过清闲的猪生活会被吃掉，在人界过清闲的生活会被淘汰掉，所以人们必须天天都绷紧神经生活，但长久这样人会麻木掉，其实生活也要放松。
在汤屋里的那些人因为想得好处奉承汤婆婆，而对汤婆婆的弟子白龙也是一口一个“白龙少爷”，其实现代人也何尝不是这样？
我想其实〈千与千寻〉只是指出了社会上的一些现象，而这样的社会还能存在下去吗？这样的风气还能再有吗？这样的社会是不是该改改了？惊乎也！
【篇五：《千与千寻》观后感】
在暑假刚刚开始的这周，我观看了一部电影，名字叫《千与千寻》，它主要讲了：千寻和父母误入了一个异常诡异的古镇，父母按捺不住食物的诱惑，根本不在乎食物的主人不在这里，拿起食物就吃，最后变成了猪，处在被宰杀的危险境地。白龙告诉千寻，这里是神灵住的地方，白龙还告诉千寻，他有办法救出她的爸妈。最后在千寻不断地努力下，终于救出了自己因贪吃而被汤婆婆变成猪的爸妈，也终于回到了自己的世界。
这部电影是日本作家宫崎骏想象的一部电影，它让我们知道了不管遇到什么样的困难，都不要退缩，只有勇敢的面对，才会有所成功。它还告诉我们，人不能不劳而获，如同千寻的父母因贪图美食而落得悲惨境地。
在所有角色中，我最敬佩的人物当然是千寻了，我被她那种为救出父母、不畏艰险、勇敢、自信、睿智的精神所折服，值得我们去好好学习。
【篇六：《千与千寻》观后感】
《千与千寻》是一部有趣又有教育意义的电影。
主人公是获野千寻（小千）、小玲、汤婆婆、锅炉爷爷、大宝宝、琥珀早义泥川（白龙）。
获野千寻和爸爸妈妈在回家时掉进一口井里，误闯进了神明世界，父母被变成猪，关进猪房，千寻在白龙的帮助下被汤婆婆雇用，改名为小千，跟着小玲去打杂。在打杂时，智慧的小千很快迎得了众人的信任。
有爱心的小千在看见无脸男在雨中被淋成落汤鸡时，便把他放了进来。
当小千去把白龙拿走的印章还给汤婆婆时，白龙来接她了，小千告诉了白龙的真名，使她不用再做汤婆婆的弟子了。
最后，小千猜对了谜语，使父母变回人。终于合家团圆。
为什么神明们要把千寻父母变成猪呢？因为在神明们的眼里人类是最贪婪的。
这部电影告诉我们，做什么事情都不能贪婪，不然的话，你也会变成小猪的哦！
【篇七：《千与千寻》观后感】
2001年的某天，我极度寂寞。从同学家里借来了一部没听说过的导演导的不知道什么内容的片子就看了起来。结果我对这部片子的喜爱近乎达到了疯狂的地步，在接下来的一个礼拜里几乎每天看一遍，真叫“读你千遍也不厌倦”。
先不说情节，单单那精致的绘画就让我多么希望自己不是在电脑上而是影院里第一次欣赏《千与千寻》。可与一般制作精良的日本动画不同，这种可爱绘画风格，圆润的线条与鲜艳的色彩却与故事情节的怪异形成了鲜明对比，有点让我想到了美国的动画片《南部公园（SouthPark）》。那里面简单的线条与一群不知天高地厚的小学生们竟然针砭时政，谈论色情与性，做比成人还成人的事情。
言归正传，《千与千寻》的风格与《南部公园》完全不同，可那种画面与情节的强烈对比却同样十分的吸引人。在《千与千寻》里，可爱的十岁女孩千寻与父母误入幽灵界，父母因为贪吃化作大猪。为了拯救全家，千寻不得不为掌管灵界浴场的汤婆婆工作，同时放弃自己的名字——这也意味着放弃自我。其实，在这个浴场里工作的人大多都是迷失了的孩子，放弃了自我，眼睛里只看得到钱，或者金钱所代表的人生欲望。
动画片大团圆的结局并非出人意料，千寻与白龙的情缘也在情理之中。不过我并不认为这是一部关于情感的影片，甚至连千寻的超凡勇气都不是重点。我看到的，从头至尾都是回归，对纯真，对童心的回归。
我总觉得浴场在这个故事里有特殊的涵义。浴场本来就是洗涤尘埃净化心灵的地方，庞大的河神在浴场里被千寻的纯真感动，洗去污染才赠送河神丹给她；无面人必须在浴场里呕吐出他的占有欲望才能恢复自己的本来面目。而千寻之所以能够从头到尾不为欲望诱惑所动，就是因为她由始至终都能保持着难能可贵的纯真。
纯真之所以可贵，是因为它不为外界环境所改变的固执，或者叫执著。成人与儿童最大的区别倒不是心智的健全与头脑的清晰，而是日益膨胀的占有欲望与幸福感的丧失。因为成人世界里诱惑太多，而成人往往依据别人眼里的自己来判断自我是否成功，是否应该感觉幸福。在孩子纯真的心灵里，整个世界都是对自己的奖赏，快乐就笑，悲伤就哭。活得简单，所以幸福。千寻的拯救与被拯救，无一不来自于她的纯真，即使身处欲望之中，一颗童心也总能引导她走出迷惘。所以这对自我的回归，不仅仅是因为千寻的勇气，更是因为她发自内心的纯真。
从此之后，每当我对生活感到迷惑的时候，我都会想起来千寻，想起来那个忧伤的无面人。我想宫崎骏充满强烈对比的绘画与叙事风格，大概就是要向观众传达这个有关纯真与欲望的信息吧。
那么，在我们还怀念纯真还珍重童心的时候，看看这部《千与千寻》吧。这其实就是幸福的秘密钥匙啊！
【篇八：《千与千寻》观后感】
对于千与千寻，我也是抱着极端怀疑的态度来看的（鼠标一直在播放器的X那块儿徘徊，随时准备cut掉）。首先，宫崎骏画的人物不够华丽，女生躯体都完全没有曲线，千寻头大身子小，完全不能吸引我。其次，故事的开始还蛮雷的。父母开车带着小孩，看到隧道就想钻，空无人烟的街道，竟然有一家店里全是丰盛的食物，还没有店员——这是所有恐怖片必有的情节啊——可是狗血的父母完全不顾这些，坐那儿就奋力地吃起来。翘着脚懒洋洋地看着电脑屏幕的流连童鞋摇头评价说，什么玩意儿，日本人真是猪。可是，过了一会儿，千寻狂奔了一圈又回来找父母，她的父母竟然真的变成了两头猪！这下，流连童鞋坐的笔直，彻底兴奋起来。终于相信了juliet说的，千与千寻果然是好片！
千寻就和聊斋中无辜的书生一般，进入了鬼城。由于前半部分太像聊斋，我完全是按照看聊斋的思路来看它的——鬼城里有个邪恶统治者，他手下有个美貌善良或许还有点小冷酷的弟子。千寻的任务就是用自己的单纯无知显示出和鬼城中人的格格不入，最终鬼使神差地打败统治者，感化善良弟子，救出父母。
情节大概也是这么走的——话说，我是天生的导演，看电影基本上都能看一小半儿猜一大半儿，啊哈哈——一直到最后，小千自告奋勇地要去找钱婆婆救白龙，在大家的帮助下踏上列车。无脸男跟在他身后。镜头里看到小千镇定的样子和她刚来时的畏畏缩缩浑身发抖形成鲜明对比，风吹着她柔软的头发。窗外，用小千的视角看到的是一片碧海蓝天。这时，我才终于明白，千与千寻并不是一个关于战胜邪恶的故事，而是一个有关成长的故事，是一个在成长的过程中找自己的故事。在这个故事里，并没有真正的反派，那些鬼城里的人，无论是汤婆婆，各种青蛙、乌鸦，鬼，怪物，他们都不是聊斋中邪恶的只是吃人的魔鬼，它们有自己的需求，它们只是自私而已。它们虽然一开始嫌弃你，不会帮你，但是它们会被你的善良和勤劳打动。千寻刚来的时候只是害怕，她拉着白龙的手让他不要离开她，她缩在角落里将头深深地埋下，她在白龙给她食物时放声大哭。她甚至差点忘记了自己的名字。可是在好心人的帮助和鼓励下，她勤劳，勇敢，不贪心的本性渐渐显露出来，她始终记得自己的名字——只有记得自己名字的人，才有可能找到回家的路。她不再害怕一个人，她开始相信自己的力量，渐渐找到了自己。
找到自己，是一件很难的事。生死攸关时，有悟性的人或许可以“顿悟”而update，而在现实中，温吞吞的生活只是让人越来越麻木。在我们放开最心爱的人的手的那一刻，在那个人突然变成猪的那一刻，在我们终于不能再依靠他们的那一刻，才猛然发觉，长久以来由于太习惯太依赖，早就没有了自己。所以这时会在朋友给我一个饭团时拼命地哭。因为你以前也给过我很多个饭团，却只是被我心安理得的吃掉——纳兰容若幽幽地旁白，当时只道是寻常哪。
这个小女孩最后找到了自己，她甚至帮助朋友找回了自己。天空中，她和白龙四手相握，他们的眼泪就如同橱窗里的施华洛世奇水晶一般晶莹剔透。
【篇九：《千与千寻》观后感】
《千与千寻》，我千寻了半天，却没有千寻到这个影片的主题是什么？这部影片带给我们的思考是什么？
有人说这部电影的主题有两个，一个是探讨人与自然之间关系，比如千寻与白龙之间的故事，千寻代表着人类，白龙代表着自然。另一个主题是对人类自身进行的反思，主要表现为“贪婪”和“迷失”，还包括了一些其他微观思想，如儿童的教育等（如里面的坊宝宝）。还有千寻家长的教育，家长都喜欢孩子听自己的话，而不喜欢太任性的孩子，可是千寻的任性，却没有让她变成了猪。
曾经听人说，虽然宫崎骏的这部动画片是给10岁孩子看的，但是能看懂的看透的成年人没有几人？我觉得这话一点都不为过。可是，我想这部电影表现的主题，应该不仅仅包括以上两点。
《千与千寻》之所以让无数人着迷，不单单因为他是一个关于追寻记忆和寻找自我的寓言（警告我们不要忘记过去，同时也不要迷失自己）那么简单。而在于他虚构的世界里人们可以找到与现实紧密联系的某些方面。如千寻的成长隐喻了我们现实中面临的诸多问题，引发每个人的情感共鸣，人们或多或少都能从千寻的成长中感悟到生存的真谛。
记得我看完《幽灵公主》没多久，紧接着就把《千与千寻》也看完了，当千寻把她父母救出以后，影片也就接近了尾声，但是我的思考一直没有结束，这部电影的主题到底是什么？我一时想不起来，感觉像是没看懂似地。是贪婪？还是劳动？仿佛都是，又仿佛都不是。
我到网上搜索了有关这部影片的解读、解析和观后感。当我看到每个人的看法之后，我仿佛突然明白了一点，也许这部电影的主题就是生活吧，生活对于每个人都有自己的定义，但是每个人心中的定义又是各不相同的。就像《哈姆雷特》一样。
我觉得其实里面的每个人物都是作者想表达的主题。如河神，他既可以代表普通的一条河，也可以代表我们生活的大自然和环境。河神之所以发臭，让人看着恶心，那是人类污染的。还有里面的白龙也是自然和环境的象征，白龙实际上是由千寻年幼时住处附近的一条小河化身而成的河神（这条小河后来因填河建房而消失），这一点之所以表现的不是很明显，我想导演的意图可能是让他更多的代表着友谊，帮助和爱。还有坊，在坊身上体现的，基本是儿童教育这个主题。坊在汤婆婆的照顾下，自私而霸道，无理取闹地哭，认为油屋外面只有细菌、会让人生病。而真的身处外面的世界时却无比的兴奋。
里面的油屋可以象征一个企业，也可以象征着一个社会，油屋的规则是拜金，有钱就是上帝，这恰恰是现代企业的通病。企业是为普通人服务的，普通人需要的不仅仅是商品，更有尊敬和关心。千寻关心无脸人，所以才得到人家的尊重。而二掌柜只关心人家的钱，没有拿出真心和客户相对，所以就被人吞了下去。
说到无脸先生。关于他这的形象可以写成一本书。其实他的象征我也说不清，可能是他象征的太多了吧。有人说他象征着那些生活在社会下层的人，没有人喜欢他，他们很自卑和无助，同时也很寂寞，但是他们也需要关心和帮助。也有人说他是一个爱情的追求者，现实中，爱情是给予，但给予却不一定换来爱情。最深刻的一种看法是，他在影片变化的过程是人性被社会阴暗面污染的写照。我觉得若是这样的话，他其实就是我们每个人自己的真实写照，因为我们都是社会人，只要在社会生存，都会或多或少的受到社会的污染，就像里面的无脸先生。一开始是那么单纯善良，油屋却让他变坏了。
根据大众的观点，他更多的象征了空虚与寂寞，这种心理状态是一直原始的本能，并无好与坏之分。当无面人看见千寻时，是那一种纯真吸引了他，这也是一种原始的需求，但在这种需求的同时，一种想与他人建立关系的欲望，渐渐演变成一种占有欲，并且想通过金钱来建立关系，金钱似乎使无面人不再孤单一人，然而通过吞噬他人，膨胀的不单是他的身体，还有是他的空虚与寂寞。到最后，无面人最渴求的仍然是千寻的纯真，一种不能通过金钱来建立的关系。
也许就无脸男这个动漫人物，宫大师所赋予给这个人物的内涵我们是无法得知的，但他却无法阻止我们对这个影片深刻内涵的思考，也许我们每个人心中都有一个无面人，我们畏惧寂寞，渴望温暖，希望从别人那儿得到这个难得的施舍，但是由于怕自己被伤害，于是套上了一层又一层的面具，这层面具是如此的厚重，却又是如此的不堪一击……得到了一点点的温暖后，就想贪婪的全部据为己有，但是遭到一点点的拒绝后，却又容易变成一道深深地伤痕，要麽去伤害他人，要麽就去伤害或者放纵自己的堕落，于是在这个充满诱惑的繁华世界迷失。殊不知，再多的金钱，美食，奉承……填补不了欲望和寂寞这个无底洞。最终，觉醒过来的时候，如同无脸男一样，来时空空两手，去时两手空空。
我想影片除了以上几点之外，带给我最大的感触是爱。
宫在接受一次访谈时，说道千寻与小白的“爱”是指一种在困境中互相扶持，给予彼此鼓励坚强活下去勇气的朋友，也代表了人类和大自然的关系——谁也离不开谁！以往影片的大自然都是用一片森林和动物作为代表，这次导演却选择了人作为象征，虽然已经用河神来代表大自然了，但是导演在描写河神的过程中，并没有过多的渲染环保这个主旨。用人来代表环境，也说明了人和自然本来就是一体的。对于河神的丸子则是大自然力量和爱的象征，不仅可以挽救我们人类，还可以净化我们的心灵，如他帮助了无脸男吐出了所有罪恶和脏的东西。
其实“爱”是一种更广义的东西，就是善待他人急人所难。千寻用丸子救白龙是因为爱，给无面男吃也是出于同样的真挚之爱。
如果一看见“爱”这个字眼就本能的联系到男女，这是对“爱”这个字眼的矮化。爱不但产生于男女，也产生于亲人，朋友，同事，同乡，同类，真正伟大的爱甚至包括敌人，非同类，生命环境。我想这也是此片给予我们的感动。
【篇十：《千与千寻》观后感】
《千与千寻》的宫崎骏最优秀的一部作品，这是毋庸置疑的，我已经看过很多遍了，可是，今天我突然不想再站在观者的身份来看《千与千寻》。宫崎骏动画片的有血有肉是有目共睹的，不管是《萤火虫之墓》，还是《悬崖上的金鱼公主》，不管怎样的孩子或是动物在动画片里都刻画得很生动。正是细节的真实，拟人化的成功，是宫崎骏动画片的最大的资本。而且剧本的深刻性又使得它具有无以伦比的经典性。
可是作为一个喜欢写作的人。或许我更应该站在剧本的角度去看这部电影。以前我们总定位说某某电影怎样好，千里千寻里的爸爸妈妈代表着人类的一种贪婪。千寻代表着孩子似的纯真，但这种纯真却不是无知，不是幼稚，而是一种勇敢的面对现实的淡定。对，这里纯真的孩子或许可以说代表一种寓意的淡定。还有小白，代表的是男人的善良和邪恶。还有汤婆婆和钱婆婆的善恶相生的一面也寓意很深。这也是我第一次看到这部动画片曾经详细和朋友们说的一些解释。
可是当我工作以后，第二次看到这部动画片，我的反应却变了。我想起了所谓批评家的角色，就是为了后续宣传，他是站在宣传文化经典的角度上来看的。当然无可厚非。毕竟指引人们看到一种文化的内涵和延伸，是在宣传一种文化，也是在用自己的阅历来解读一部著作。由于阅历都是私人的原因，也因为有些人抱有一定的目的，哗众取宠，于是有时候会带来一定骂声。还有就是解读用的是自己的眼光，会遭来原作者的反对。毕竟人的角度各有不同，每个人关注的地方不一样。
我不想再宣传这部动画片了，因为它的经典已经有目共睹。我更想另辟蹊径，想想作者是怎么写出这个剧本的。我觉得，作者在写这个剧本也未必就想它有那么多的延伸。至少不是很刻意。因为一旦刻意了，味道就变了。反正我也曾经写过这个东西，就觉得某些人这种想让作品内容丰富和涵义深刻，这都是酝酿在脑海里的一种感觉，而他们写的时候，或许更多的运用个人的直接的感觉。我以前曾经听说过，写作是个人的东西，写作就是我手写我心。那时候还觉得怀疑，觉得怎么会是这样，难道不要承担社会责任吗？难道没想过有很多吗？事实是从写作进入状态后来说，就是这样的。很多社会责任啊什么的，已经自动融入进去了。仿佛酒瓶子的酒酝酿在酒瓶子里，而真正的出口却要经过一个瓶颈，这就是个人自己，然后才能挤出来。
但，他是怎么挤出来的呢？这篇作品是怎么出来的呢？细节决定一切。其实很多兴奋点就在细节里面。细节磨得好了，这作品就打造得精致了。但这是需要很强厚的底蕴的，不是一般人就可以沉淀下来，做到的。
而我们所能做的，就是安静的沉淀下来，安然的接受命运，努力的用积累超越这个阶段。但不要急于求成，否则欲速则不达。或者这就是所谓的踏踏实实吧。
忽然发现，这也是我工作一个月之后，最深的感悟。
