慢热集观后感

01

我是第一次看扎西旺加跳舞，之前并不太了解这位舞者（请原谅我孤陋寡闻）。

看培青平台的介绍文，还以为这会是一个藏族舞作品，虽然我也很喜欢藏族舞，但是当开场看到非常简练的舞台、以及扎西旺加完全没有运用任何藏族舞语言与元素、纯然现代舞的表现方式，我真的被惊艳到了！

《从3200到0》讲述的是扎西旺加从海拔3200米的昌都家乡到海拔0米的北京，所经历的生活。

舞台上的扎西旺加，俨然一位非常成熟而经验丰富的现代舞者！

他的肢体不仅控制力强而灵活、且每个动作都能舞出一种特别广泛的维度，更难能可贵的是：

即使具备如此好的肢体条件，他并没有沉醉在对仅仅是对肢体动作的发掘，而是将个人的情感、自己的亲身经历和故事，融入每个动作中。

正因如此，他的每个动作和停顿，都是为了表达作品主题，哪怕是在舞台上默默的掩面而泣，都是那样的真诚而感人！

他如同掏心窝一样，在向观众讲述着自己的故事……

每一个北漂的人，大约都有很多难以言说的苦痛与挣扎，有道是：“人生不如意之事十有八九，能与人道者不足一二”。

扎西旺加的舞，不仅十分鲜活灵动的表达了生活对他的磨练与各种伤心失望，更是用父亲驱车去玉树接他，然后他偶尔看到一匹非常纯净美丽的鹿的故事，来告诉大家：

苦难的生活中也有安宁和美好！哪怕转瞬即逝，也是记忆中非常珍贵的存在！可以一直激励着你的内心，让你有勇气继续往前走~~

这个作品，有很多段落都感动得我眼眶湿润，到后来不知不觉中眼泪掉下来，内心却非常的平和满足！——舞蹈的魅力莫过于此！

感谢扎西旺加，如此真诚美好的作品！

真是令人难忘……

02

其实，最初对于《慢热集》，我最期待的就是这部《广陵散》。

一是因为我从初中开始就十分喜欢《世说新语》，百看不厌，很多章节到现在耳熟能详；二是因为古琴曲《广陵散》的演奏者、“竹林七贤”之一的嵇康是我最向往和憧憬的古人。

回到这个作品，现场我真的有点不知道该说什么好。

我特别想问问编导，你了解嵇康的生平么？你了解为什么《广陵散》成为千古绝唱的真正原因么？《广陵散》的遗憾，本质上是嵇康一生郁郁不得志又生不逢时的遗憾，它不仅仅是一首失传的古琴曲，更是浓缩了嵇康一生的际遇……

我一开始不太理解为什么一个以魏晋古风命名的舞剧，主要舞者们的服装竟然是绷带木乃伊装！而且，还有白色木乃伊、黑色木乃伊、男女木乃伊……请问这是在拍电影《木乃伊归来》的续集么？

emmm，索性为什么不选择埃及题材呢？还能增加神秘感。

后来看介绍文里描述“陈骏的作品灵感源于养病时的孤单独处，他希望通过《广陵散》在舞蹈中寻找孤独与自由的存在关系及意义。”

噢，原来绷带源于手术后的养伤啊，那绷带这个表现方式，跟古琴曲《广陵散》有什么关系呢？

还有，在重金属摇滚风、且强烈节奏的音乐之下，让常年接受古典舞训练的舞者们跟着起舞，其实太为难他们了！发力点和节奏感，都太违和了。

一定要用这类音乐的话，还不如找嘻哈街舞舞者……

《广陵散》这个作品真的很让我失望。