2016年电影你的名字观后感

导语：《你的名字》将会毫无悬念成为今年的日影票房冠军。仅仅在首映前两周内的票房增长速度,已超过了过往十年所有的动画作品。下面是本站小编收集整理的关于《你的名字》的优秀观后感，欢迎大家阅读参考!

　　你的名字观后感【1】

当我们论及新海诚及其作品时，绝对不可能绕过的就是“美术”。在新海作品中，很多时候背景美术所发出的信息量、所表达的情绪甚至要比角色更为重要。新海作品中的作画人员经常随作品更换，但是美术团队则基本始终由熟悉的人员组成。这次《你的名字。》中共有三位美术监督：丹治匠、马岛亮子、渡边丞。他们将为我们介绍《你的名字。》中美术方面的相关内容。

丹治简单介绍了动画中美术的定义。一般也有称美术为BG(Background)，也就是制作角色身后背景的工作。动画师会针对每个镜头的空间、透视、人物位置绘制构图Layout。然后美术工作人员根据构图来绘制背景。另外在电影制作时，构建作品世界观时所用到的“印象板”草图也是美术的工作。而渡边则加入了他个人的想法。他认为动画中的美术简而言之就是为角色的演技安排不可或缺的舞台。根据监督和演出的考虑，创造适合角色进行表演的舞台正是美术人员的工作。

在解释了美术定义的基础上，丹治表示他们希望把作品中女主三叶所居住的乡村小镇“系守”塑造出比实存的日本乡村更为美丽的印象。于是有意控制了阴暗的感觉，加入了很多流行要素比如西洋建筑风格、日式建筑、然后是包含湖泊的风景。这些便是系守的特征，略微倾向于奇幻设定。他们认为稍有些不现实的部分对动画来说反而会更有趣。

而女主三叶所住的家则先由《言叶之庭》的美术监督泷口比吕志绘制房型等美术设定草图，之后的背景绘制以此为基础并稍作改变。这里和通常动画流程不同的是，一般动画都会先做好美术设定，再考虑在背景中怎么演戏，但新海诚的做法则是先考虑演什么戏，反过来要求美术对房间进行设定。比如他对于三叶照镜子的戏有所要求，所以把最初草图中的镜子的位置设定进行了改动。对于新海而言，舞台是不固定的，是可以配合构图进行改变的。

同样，最终的房屋设定也参考了女主家中没有男丁的情况进行了修改，比如不会有男性用的物品，人手不够所以庭院的打理较为粗糙等等。加上女主家庭的悠久历史，房屋在老旧的同时也存在未被使用的房间。结合这些新海诚决定把女主家的房屋设定为旅馆风格。然后美术监督们在理解监督要求后，再把室内设定的细节下发给各位美术工作人员。而他们为了得到现实感，有意把年轻人的房间交给年轻工作人员进行设定，实际上三叶的房间是年轻女性做的设定，而男主泷的.房间则由渡边和丹治设定。

相比于自然风景更多的系守，东京方面的美术多由渡边负责。虽然比不上三叶对于东京的向往，但渡边印象中的东京同样华美闪亮，绘制设定时非常顺畅。渡边眼中的东京非常美丽，无论是建筑物等等的形状，还是整体直线型的风格所清晰勾勒出的阴影形状和天空的反射。渡边自信地表示他把自己和新海合作中所积累起来的特色成功地塞入了对于东京的感觉之中。尽管他不知道是否贴近了新海的理想，但是他希望他对于东京的喜爱能够成功传达。

马岛对此表示，由于东京被描写得太过闪亮，反而可能造成系守方面显得阴沉昏暗。日本的乡村与自然山水在配色上本就偏于阴暗沉重，很难表现出明亮的黄绿色温。丹治则进一步提出，现在的美术使用数码技术绘制。数码技术虽然擅长表现坚硬事物，但对于柔性事物，比如山水，反而是吉卜力那样以画笔颜料的绘制方法更易表现。东京由于更偏向无机质，非常适合于数码技术的发挥。

而在明确了两个舞台的不同风格后，马岛表示乡村和都市的风景对比被进一步夸张，这是因为交换身体后以泷的眼睛初次观察都市时，她眼中映出的东京肯定比实际的东京更为闪亮。所以在两人交换身体时，美术也会修改色彩分配，使东京的鲜亮印象和乡村的丰饶绿色更能震惊到两人。这也是新海监督的要求，希望能够让角色的心境影响到风景的印象。当然，这并不是指心情灰暗背景就昏暗这么单纯的事情，有时反而有意使用非常漂亮的景色。

正如新海的要求一般，《你的名字。》的背景既非纯粹为了烘托角色，也并非太过强烈而压倒角色，背景和角色的融合达到了一个相当高的高度。丹治表示自己对于角色作画的知识虽然不多，但他认为这其中也有作画监督安藤雅司的力量。安藤的作画对于空间中人与物的配置安排十分清晰，所以和背景相当契合。所以美术一方虽不敢说不想让背景输给角色，但是至少希望背景绘制不要拖角色的后腿。

丹治接着表示，过去的新海作品确实背景的力量更强，而《你的名字。》则没有把背景推到最前台，而是角色的动作最为惹眼，并且牵引着整部电影作品。所以这部作品中最初的彗星碎片下坠的镜头中没有角色，纯靠背景的力量进行推进的那一卡才是过去的新海诚的感觉。丹治本人十分喜欢那一卡，他觉得或许是因为这次背景的主导作用被削弱，所以这种背景为主的卡才让他特别开心。

在背景绘制的实际过程中，丹治表示会避免常见的单纯用软件工具绘制的渐变效果，而渡边也表示普通动画中常见的把阴影全都使用灰度进行表现的做法他们也不会采用。这是因为简单绘制的渐变显得画面很脏，而阴影更是会受到天空的环境光的影响，所以实际上他们使用青色(这里也可参考另一篇三木阳子谈色彩设计的文章)。美术人员在本作中首先会思考风景中的光源位置，而不是单纯满足于机械化作业的工具操作。他们对于每个场景都会考虑太阳光的入射方向、影子生成的状况、影子中的亮度等等综合要素，并一张一张进行绘制。这也是因为新海诚的作品给予了较长的工作时间，不需要一个月画几百张图，所以整个制作团队中几乎不存在机械化无脑作业的情况。

而《你的名字。》三位美术监督也都不是传统动画行业的出身，比如渡边原本认为参加新海作品能够学习动画行业的做法。结果在之后接了别的作品的工作后他才发现，原来新海才是动画行业中的异类。各位美术监督对于自己有别于普通动画美术的特立独行虽然有所不安，但也或许正因为他们的独特身份，使得他们既能从传统动画美术监督的泷口比吕志那里进行吸收学习，又能够给本作带来与普通动画稍有不同的特色，这或许才是《你的名字。》的美术风格如此优秀的原因。

　　你的名字观后感【2】

穿越的设定，电影一开始有交代的。穿越后的记忆随时间是剧减的，就像影片大部分时间所说，可以把它理解为做梦。我们都曾经历，梦醒时能记住多少东西完全是不确定事件;而且有些东西你越想记住，反而越记不起来。。。

前30min，男女主角对彼此的事情都很了解，是因为他们把穿越时发生的事记录在备忘录了。但后来备忘录的记录被清空，对那段时光的记忆只会越来越模糊。

试问假如有一天你和TA的聊天记录和联络方式都没有了，你还会记得对方的一切吗?或者换位思考，如果是你，你会记得住哪些信息?

电影里的Taki，记住了编结绳时的对话，绳就是时间流动的体现。扭曲、缠绕、还原、再次联结，这就是时间。从而回忆起存放口嚼酒的地方，改变了故事的走向。在那之前，一切就像梦一样，直到他找到了那个地方，才肯定这一切都不是梦!那个她，真真切切地存在过，存在于同一个时空中

『暧昧让人受尽委屈 找不到相爱的证据』

Q2、女主角为什么要剪短头发?是不是因为男主和前辈去约会了，女主感觉自己失恋了?

(三叶B剧情，Taki君喝下口嚼酒后至『黄昏』前)

对于三叶A，由于男主和前辈的约会是她约的，所以“感觉自己失恋”这个说法讲不太通，影片并未明确交代原因。对于三叶B，从剧情发展来看，的确是“感觉自己失恋了”，以下说明。

三叶A剧情中，男主和前辈约会是2016年10月4日，前一天10月3日，是三叶A上身男主约前辈的。但在三叶B剧情，通过四叶的话可知，三叶B在10月3日自己去Tokyo找13年的Taki了，她不可能同时去上身16年的Taki，这就是说两个三叶是平行世界(Parallel universes)。

三叶B的时间线里，她之所以剪短发，是因为10月3日她鼓起勇气去东京找Taki，却发现13年的Taki根本还不认识她。三叶此时才知道，他们隔着整整三年的时间差距，所以回来后让一叶奶奶给她剪成短发，暗示着这段感情的戛然而止。

『你不曾发觉 你总是用右手牵着我 但是心却跳动在左边』

Q3、为什么喝口嚼酒后，Taki回到了10月4日当天早上，而换过来的却是死后的三叶?

(三叶A剧情，『黄昏时刻』前)

『黄昏时刻』前，三叶在Taki身体醒来后，回忆到自己目睹陨石坠落的一刻，说明当时的灵魂是死后的三叶A。

我的理解是，Taki喝下了承载着三叶前半生的口嚼酒，故而他得到了她从胚胎到成长的全过程，他已经成为了她。所以理论上Taki可以穿越到三叶一生中的任意时刻，剧情需要就直接从10月4日那天说起了。而三叶A并没有喝过Taki的口嚼酒，所以换过来的只能是已经死去的三叶A。(两人试着触碰对方而不得，似乎也暗示着天人相隔的事实……)

『世界上最美的距离 从我掌心到你掌心』

Q4、『黄昏时刻』，为什么Taki把绳结作为信物交给三叶时，她却说并未见过?

(三叶C剧情，『黄昏时刻』至结尾)

电影里的『黄昏时刻』，Taki和三叶分别回到了自己的身体。三叶C接过Taki的绳结，说她并未见过，然后用绳打了一个新的发结。因为绳结是三叶B给Taki的，因此三叶C并非三叶B。

新的发结，对应了“再次联结”，这是否象征着三叶C是两人之间新的开始～后来三叶C重新留了长发，又是否暗示着三叶C和三叶A也存在着某种联系?(这里个人觉得三叶C就是三叶A的可能性很大，然而三叶A毕竟是死了的呀，所以单列了个C出来。)

『原来为爱流的眼泪 也是种甜蜜滋味』

Q5、《你的名字》里的时空穿越是怎样设定的?

可以说诚哥将《你的名字》里的时空穿越玩出了不一样的高度。

以前的经典穿越，比如《不能说的秘密》，是男主穿越到过去，女主穿越到未来;又如《穿越时空的少女》，是男女主的时间线不断交错;而《你的名字》的新颖之处在于，在穿越的过程中，男主角Taki的时间线是一直往前走的，但女主角三叶的时间线却是被打乱的!

通过这样的设计，观众既能从Taki的视角清晰理解故事的发展，又能在三叶身上感受到时空交错的精妙。三叶、还有他和她的情感，就像绳结一样，在时间的维度上被扭曲、缠绕、还原、再次联结。

《你的名字》的时空穿越，存在两次时空分割。第一次是Taki喝下口嚼酒，改变了三叶的人生轨迹。10月3日她鼓起勇气去东京找Taki，10月4日她不再在父亲的威严下畏缩不前，直至最后的相认，她，是那么的勇敢! 第二次是两人于『黄昏时刻』相见，Taki将信物绳结交给三叶，改变了Taki的人生轨迹。之后的很多年，他知道自己仿佛在寻觅埋藏在心底里的一个人，却连那个人最起码的一件信物都已经失去了，所有关于绳结的回忆已荡然无存，所有关于系守镇的记忆都只是似曾相识……

『你那种可以折叠的爱情 带给我夹着开心的伤心』

最后理一下《你的名字》的时空设定：

前30min：Taki和三叶A，各种互换身体，三叶A死于2013年10月4日陨石事件;

喝口嚼酒后，Taki和三叶B，10月3日，三叶B去找13年的Taki，10月4日，Taki上身三叶B计划拯救小镇并『黄昏时刻』再见三叶A;

『黄昏时刻』后，Taki回到自己身上，三叶C拯救了小镇，10月4日后，Taki和三叶C一直寻找着对方直至8年后(Taki是5年后)再次相遇。

『我只要你喊我一次就好 从前亲密的暗号 多想再次亲耳听到』

Ps. 写完这个影评，我觉得《你的名字》真的是神作了，因为“结”这个比喻用得太形象了!男主角的时间线是线性延伸，女主角的时间线就是个结。虽然从情感上还是最喜欢秒5，但必须承认从电影的角度上君名真是神作

Pps. 在这里要感谢@不是吧 指出了上文存在的问题(详见评论)，于是LZ又去补了一遍，还是看得满心触动……

以下是纠错：Q2中提到，三叶A在10月3日上身Taki约前辈，三叶B在10月3日去东京找Taki，并认为这是矛盾点。但根据片中手机日期显示，三叶是在10月2日上身Taki约前辈的(Taki和前辈3日约会)，然后10月3日去Tokyo找Taki，所以三叶A和B并没有矛盾。Q2三叶剪短发的原因还是“这段感情的戛然而止”。

此外，Q4中三叶C并非说未见过那个绳结，而只是表情似乎认得那个绳结。而且三叶C依然有彗星陨落的记忆，所以三叶A和C也没有矛盾。相信，诚哥给我们的Happy Ending还是很严谨的。

　　你的名字观后感【3】

之前电脑上看过了，很好看很感人也看哭了 也打了五星 这次去影院二刷

二刷后的感想首先是不耐看，所以我还是支持动物城年度最佳动画的，但你的名字五星依旧不变，还是值得。

片子有太多人夸过了，我就不夸了。搞个大新闻批判一下。

许多人在电影中看成其他片子的痕迹，彗星那一夜啊你眼中世界啊什么的，但你的名字让我最觉得像的居然是星际穿越。

主要是拉升情绪的方式太像了，从头到尾都是交叉剪辑，当然这是剧本的特点，不用交叉叙事那就是傻逼了。但有一幕，全片最大泪点之一，男主在山顶大喊你的名字你的名字然后唰的流出几颗超大眼泪，其实是个非常粗暴的煽情方式。这和星穿最后一幕男主五维空间里哭着大喊墨菲一样，依靠重复的大声嘶吼来“逼”观众哭，因为你在这一幕流泪不是因为情节，而是视觉上带来的感官放大刺激到了你。所以为什么很多人在看一些灾难新闻里，别人哭的厉害自己也会跟着哭，就是这个道理。此种lowb手法最为滥用的当属小刚的唐山大地震。

然后呢……看完电影后你会觉这部电影情绪似乎很饱满，燃的时候很燃，泪点超多，但这主要不是得益于剧本，更多是靠的心海城的小聪明，反复的念你的名字你的名字，多线剪辑缔造高潮，泛滥的人声BGM，偶尔还三个加起来一起，哎妈呀木头人心都会触动，这些技法不能说不适用，但属于电影中“偷懒”的一类，因为它们是纯粹的建立在视听堆砌里，所以有些片段会让人产生MV感，你就算让一个没看过这部电影的人来看单独裁取的片段，他也很可能会哭会燃。但是你让一个人单独去看教父最后那段经典的剪辑，他就什么也感受不出，这就是技法高下之差别。技法的不高明让你的名字在艺术高度上降了一格。

但新海诚目的明显，他就是为了让观众哭哭笑笑激动，他也没那么多精力或许更没有那么高才华。虽然这样的做法让片子会让许多“影迷”瞧不上，但保证了非常强的可看性，所以观众爱它。诺兰在影评人与观众间的口碑差距也是同理。

那么为什么有人不喜欢你的名字说它就是个烂白偶像剧，原因就很明白了。它确实是个偶像剧啊!那些懒惰又简单的手法，就是电视剧爱用的，这也导致你的名字哪怕剧本写得再新鲜再出人意料也没脱离“少女玛丽言情”范儿，但它也的的确确做到了这一类作品的巅峰。

同样的，我也非常反对说新海诚是宫崎骏或者今敏的接班人，他们不是一个档次的，除非新海诚的创作思维方式整个大改(基本没可能)，不然你的名字很可能便是他今后都无法超越的巅峰之作……

这是对你的名字形式上的批评，有吹毛求疵的成分，不否认，毕竟艺术高度这种东西就真的比“好看”有价值吗，对每个人来说答案都不一样。至少对我来说，我乐意看到你的名字这样的作品，拍成另种模样，未必如此喜欢