我与宋词作文2篇
无论是身处学校还是步入社会，大家都写过作文吧，作文可分为小学作文、中学作文、大学作文（论文）。如何写一篇有思想、有文采的作文呢？下面是小编整理的我与宋词作文，仅供参考，大家一起来看看吧。
我与宋词作文1
下课铃响了，同学们像小鸟一样飞出教室来到了操场上。
同学们有的跳绳、有的打篮球、还有的踢毽子。我和同学们玩老鹰捉小鸡的游戏，大家七嘴八舌地说：“我当老鹰、我当小鸡……”最后，我当老鹰，明明当鸡妈妈，其他同学当小鸡。我神气活现、威风凛凛地张开双翅扑向小鸡们。这时，明明赶紧伸开双臂护住小鸡们，把小鸡们吓得上蹿下跳，他们都惊慌失措地躲在鸡妈妈的身后。我心里想：我第一次没捉住，我不要放弃，我要继续捉下去。于是我又冲向了鸡群，鸡妈妈奋不顾身拼命地保护着它的孩子们。我又一次没捉着，同学们露出了胜利的微笑，我装作垂头丧气的样子，耷拉着脑袋。
这时，上课铃响了，我们排着整齐的队伍一个接着一个回到教室里。
课间十分钟对于我来说是个快乐的时光。
我与宋词作文2
我与宋词的相识可以追溯到七、八岁时。
那时，父亲常常出差。每次回来，总会给我和弟弟两个小馋猫带一些零食，有时还会有一些书。那时的书籍市场，远没有现在丰富，儿童读物也不多，带回的书大多是成人版的。父亲带回来的书中，有一本厚厚的《唐诗宋词经典三百首》，还有一本薄薄的温庭筠写的《花间集》。或许父亲是买给自己看的，却被我这个整日里无所事事的小孩儿盯上了。为了打发漫长而又百无聊赖的假期，我会常常翻出来，一遍又一遍地看着。尽管那时，对宋词一知半解，有的篇目只有能将就读下来的水平，但照样乐此不疲。时间久了，竟莫名其妙、鬼使神差地爱上了它。
其实，至今我都解释不清楚它为何有那么大的魔力，像一块磁石般深深地吸引了我。记得，那些书的版面以文字居多，图画也寥寥无几。对于以形象思维为主的孩童实在没有什么吸引力。那时的孩子们喜欢的是一种叫连环画的图书。更何况，语文课本上，也找不到它们的半点影子。我并不清楚，这或长或短，读着还朗朗上口的句子，是一种叫作词的文学体裁。总之，就是特别喜欢它们不像唐诗一样拘泥于句子的工整、整齐，不像课堂上学唐诗一样呆板，无趣。许是小孩子天性洒脱、活泼，根本不喜欢这样严肃的唐诗，更不喜欢这些总是有着宏大主题的玩意儿。
李煜的《虞美人》是当时的我最喜欢的。尤爱这两句：春花秋月何时了，往事知多少？问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。说来好笑，因为这首词，我至少认识了在课本上无法认识的两个字：煜和虞。至于李煜何许人也？虞美人是否是词的题目？这些最基本的常识根本不曾听说，更无从了解。只是单纯地喜欢春花、秋月、小楼、春水这些物象拼凑在一起所表现的画面美感。对于少年的我来说，愁是什么的一种滋味，还真不曾尝过。确如辛弃疾所言：少年不识愁滋味，爱上层楼。
辛弃疾是我喜欢的另一个词人。单纯的我表现出对他名字的好奇：辛苦地去掉身上的顽疾？但从他的那首《破阵子》“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵”里读出了他“上马带兵打胜仗，下马挥笔写文章”的才气，更读出了他作为大丈夫豪迈气概的一面。然，并不知，他是豪放派的代表词人。那句“沙场秋点兵”深深地定格在脑海里，无数次地想象士兵身穿铠甲、威风凛凛地立于沙场，该是一种怎样的场景和气势，秋天的塞外又该是怎样的“风萧萧兮易水寒”？
当我读到他的另一首词的时候，我又开始怀疑他的身份：难道他是个农民？“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”寥寥数字勾勒出了夏夜的清凉，明月映照稻田的恬静，蛙声清脆却不聒噪。一切刚刚好。这样的夏夜，不是词里才有的。那时，我家屋后刚好有一大方稻田，二楼有个小小的阳台。很多个月明星稀的夏夜，阳台乘凉的我，总是伴着萤火虫星星点点的光亮，聆听蟋蟀弹琴，青蛙奏鸣，沐浴清风徐徐，数星星，看月亮。
原来，几百年前，词人就在关照我们的内心。
这是一种太过于纯粹、毫无功利的喜欢。儿时的我，好多词都能烂熟于心。有时走在放学的路上，也会一个人轻轻地吟，傻傻地诵，但考试并不会有此类题目。儿时的我，常一笔一划、工工整整地一遍又一遍地抄写这些词，以便提高写字的水平，结果字练到了如今，还是不敢示人一看。词，却长到了骨子里。爱用词来练字的顽疾一直没改。至今，仍爱胡写乱画。
春节时，《中国诗词大会》一期不落地跟进，并认识了一位名叫夏昆的参赛选手，满脸络腮胡子的高中语文老师。虽然，他最终没能杀入决赛，桂冠也与他无缘，却记住了颇有个性的他，一个充满诗意的高中语文名师。
现在，读夏昆老师的《温和地走进宋词的凉夜》，终于为自己儿时爱上宋词找到了缘由。也渐渐发现，像我这样喜欢宋词甚于唐诗的人不在少数。对于很多人来说，诗的句子太过于整齐，不如参差不齐的长短句更能描摹出那长长短短的心绪；诗的调子过于高昂，不如小红低唱我吹箫更适合在花前月下倾诉衷肠；诗的殿堂也太过宏大，内心深处那一点小小的哀伤放在这殿堂里太过于尴尬。活在俗世里的人们，高大上的主题与之生活的细枝末叶无法匹配，内心深处涌动的无非是些寂寞独处的忧伤、久不归家无处安放的思念、一日不见如隔三秋的情愫，这些细腻、微妙的情感，都可以在每一首宋词中找到一个出海口，每一首宋词都可以打通人们的情感脉络，一点点治愈，并愈合心灵的疤痕。
几百年来，宋词已落入寻常百姓家，并深深根植于生活的土壤。田间地头的农妇咏之，暂且忘却生活的苟且和不堪；陷于人生低谷的踌躇之士咏之，眼前方可豁然开朗，有柳暗花明之惊喜；久居斗室的宅男宅女咏之，即可足不出户，精神空间里生长的都是万紫千红的春天。
于是，活泼可爱的少女遭遇爱情而又羞于出口的时候，“倚门回首，却把青梅嗅”，足可以表达这些莫名其妙的忧伤、无从诉说的郁闷、隐隐约约的惆怅和期待。亲朋相隔千里，却又遥相思念无法排解之时，那句“但愿人长久，千里共婵娟”的祝福，就是最温暖，最有人情味，最打动人心的了。当我们寻寻觅觅，历尽万千辛苦，才发现最好的'已经在自己身边时，那句“蓦然回首，那人却在灯火阑处”就是最好的注脚和解释了。
现代人和古人以宋词为媒介，隔世离空的深情对话，他们都读懂了彼此。词人早已为现代人书写好了爱恨情仇，现代人的每一点思绪，孤独，无奈，愁苦，悲愤……词人早已洞若观火，将千丝万缕浓缩于笔下，现代人翻阅读之，或会心一笑，或独斟自饮，或浅吟低唱，或梦里吟哦，这种心灵共鸣和感应霎那间生成。同时，词人也镌刻下了他们各自的人生轨迹。现代人也从短短的几十字里窥见了他们的心酸、无奈，他们流离失所、故国难回、报国无门、壮志难酬的种种思绪。
在这些或温暖、或悲凉、或欢欣、或泰然的文字背后，我们读到的是词人们各具悲剧色彩的人生况味。一上位就注定王朝即将覆灭的南唐后主李煜，在沦为阶下囚的日子里，书写“独自莫凭栏，无限江山”这样的切肤之痛，古今又有几人能体味得出？柳永的一句“三秋桂子，十里荷花”诱引金主完颜亮派兵进攻南宋，却因“且把浮名，换了浅斟低唱”，落入官场失意，红尘得意的尴尬境地，是得是失？是悲是喜？个中滋味，谁又能说得清？一代词宗李清照少女时的“常记溪亭日暮”，窗边的“绿肥红瘦”，与丈夫赵明诚的赌书泼茶、鉴石赏金的琴瑟之和被金人的铁蹄踏得粉碎。丈夫去世，再嫁受骗，国破家亡将这个柔弱的女子折磨得“人比黄花瘦”，回首过去已是“物是人非事事休，欲语泪先流”。才华盖世的苏轼遭遇乌台诗案，历经被贬黄州、惠州、儋州的每况愈下的困境，内心经历了“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”的孤独和悲怆后，通透从”多情应笑我“开始，自此，他的人生字典里再也无风雨，也无晴。文武双全、雄才大略的辛弃疾空有一腔报国热血，在得不到重用之时，愤懑地宣泄“把吴钩看了，栏杆拍遍”的苦闷，直至中年，无奈地发出“识尽愁滋味”的沧桑与感慨，弥留之际，还在追寻那个“灯火阑珊”的元夜之梦……
读宋词，是在读一个个悲欢离合的故事，是在品位这些词人的艺术生命。这些词人，用自己的悲剧人生，为后人生命的沧海桑田做了注脚，为后来所有的天翻地覆做了代言，而他们各自的生命，也被这悲剧提纯、升华，超越了时间与空间，永垂不朽。
他们为艺术而生，他们为宋词而生。而后人，每读一遍他们言有尽而意无穷的词，词人的生命就重新鲜活一次，词人活着的价值就重新被解读一次。
这，就是他们悲剧人生的伟大意义。
